高晓松解读区块链 高晓松区块链和5G

今天给各位分享高晓松解读区块链的知识，其中也会对高晓松区块链和5G进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

为抓住这个风口，佟丽娅高晓松加入“3点钟无眠”群，韩庚却被踢出

最近，一个“3点钟无眠区块链群”（以下简称3点无眠群）在投资圈内火了！

根据中国企业家杂志报道，红杉资本沈南鹏、360董事长周鸿祎、天使投资人蔡文胜、薛蛮子等投资圈大佬都在这个群里，甚至还有高晓松、佟丽娅、林允儿、韩庚等明星。

这个2月11日创立的微信群，不到一天就达到500人数上限。春节期间，据说这个群里的红包总额达到百万。不过这不是明星和大佬们入群的主要动机，甚至这个群里禁止发布炒币和ICO等信息。群里的人们主要针对区块链技术的应用前景进行学习。

我注意到，根据工信部发布的《中国区块链技术和应用发展白皮书》的定义，区块链是分布式数据存储、点对点传输、共识机制、加密算法等计算机技术在互联网时代的创新应用模式。

区块链技术被认为是继大型机、个人电脑、互联网之后计算模式的颠覆式创新，很可能在全球范围引起一场新的技术革新和产业变革。

如今，随着比特币价格较巅峰时“腰斩”一半，以及中国等国家的严格监管，“虚拟货币”的热潮开始退散。但作为底层技术的区块链，未来有望在金融、供应链管理、制造业、物联网等领域得到广泛应用。

群内曾7天发红包过百万

“3点钟无眠区块链群”最初由玉红在2月11日创立，玉红此前是360游戏的主要负责人，现在是SEEU QYGAME 创始人，后者曾推出了基于区块链的大型网络游戏《基本世界》。

由于最初建群时是凌晨三点，故将其命名为3点钟无眠区块链群。

在这个被称为区块链第一干货群的微信群里，有红杉资本沈南鹏、360董事长周鸿祎、天使投资人蔡文胜、薛蛮子、分布式资本合伙人沈波，甚至还有高晓松、佟丽娅、林允儿、韩庚等明星。

薛蛮子、李笑来、陈伟星、帅初等是区块链的最早参与者。薛蛮子投资了量子链、比原链、墨链 。李笑来是国内最早投资比特币、以太币的人。陈伟星也拥有自己的基金，并投资了火币、币安、Tron等项目。帅初是量子链的创始人。

有意思的是，入群的人中受到最为热烈欢迎的不是行业大佬，而是影视明星佟丽娅。据称，佟丽娅被拉入群后，欢迎其加入的消息就多达上百条。佟丽娅表示，自己还是区块链的初学者，希望多学习，并附上了一个8000元的大红包。

这个群内一些不活跃的人会被踢走，比如韩庚、一号媒婆创始人慕岩、美图CEO吴欣鸿等。留在群里的人经常进行激烈的“互怼”讨论，也有一些新成员求知若渴，快速吸收着区块链的新鲜知识。

2月24日，群内的陈伟星和金沙江创投董事总经理朱啸虎围绕区块链进行了一场“互怼”。

事情的起因是，朱啸虎在朋友圈转发一条关于区块链的文章，并表示不要拉他进各种3点钟群，有些风口宁愿错过，有些钱宁愿不赚，否则晚节不保。

这种说法立马引起了陈伟星的反驳。陈伟星反问，股权投资的割韭菜方法比币圈高级吗？整个区块链行业的泡沫有全球股市泡沫高吗？朱啸虎则回应称，ICO这种考验人性的模式从来没有成功。

不谈炒币，只聊区块链

玉红和最早入群的行业大佬薛蛮子、陈伟星等共同在群里立下了规矩：严禁在群里发布关于炒币、ICO等方面的消息。因此，群里聊的话题主要是区块链技术的应用。

郭宏才是币圈的知名人物，他不懂什么区块链技术，却通过炒币摇身一变成为了土豪。他因为在群里说了一句“我反正就是来赚钱的，空聊技术真没啥意思……区块链最大的应用就是炒币”，第二次被踢出群。被踢之后后，郭宏才心里不服气，在另一个群里生闷气，“他们一直不说赚钱，都太虚了。”

中国一直走在监管虚拟货币炒作的前列。

去年9月，中国全面禁止了境内比特币交易平台业务。这项监管也对全球比特币交易带来了冲击。

今年2月5日，人民日报再发文章谈论“炒币”，认为各国应加强协同监管，防止引发系统性风险。

人民日报称，近段时间，各类以区块链、数字资产、虚拟货币为主题的会议、交流活动层出不穷，“炒币”“变相ICO”等热潮也是此起彼伏。一些人加入到“炒币大军”中，希望通过短期投机来获得丰厚回报。由于区块链和虚拟货币可以超越国界线，各国应当加强协同监管，防止虚拟货币交易引发系统性的金融风险。

这正是：

虚拟货币炒上天，

骤起骤落险连环。

击鼓传花吹大泡，

亟须监管布云端。

区块链应用前景广阔

根据工信部白皮书，区块链技术起源于化名为“中本聪”（Satoshi Nakamoto）的学者在2008年发表的奠基性论文《比特币: 一种点对点电子现金系统》。

狭义来讲, 区块链是一种按照时间顺序将数据区块以顺序相连的方式组合成的一种链式数据结构, 并以密码学方式保证的不可篡改和不可伪造的分布式账本。

目前，区块链技术被很多大型机构称为是彻底改变业务乃至机构运作方式的重大突破性技术。

区块链技术的广泛应用，可以使得“去中心化”得到低成本实现。

当我们发送电子邮件时，对方接收到的其实是email的副本，这使得信息可以得到迅速的传播。但是这样的做法却不能复制到金融等领域的应用上来。比如当你向对方支付100元钱时，不能够将自己手上的100元货币复制粘贴给对方。

因此在当今社会，涉及到现金、有价证券、知识产权、专利、碳排放配额等交易时，必须借助一个庞大的中心机构（银行、第三方支付平台等）解决信任的问题，这会增加交易成本、拖缓交易速度。比如我们能在一分钟之内发送电子邮件，但是在同城的转账也许会花上几天时间。将资金从一个国家转移到另一个国家，都需要支付高昂的手续费。

加拿大区块链专家唐·泰普史考特认为，区块链技术会改变世界、建立信任的科技变得简明易懂。他表示，区块链技术的普及使得我们今后可能不再需要强大的中心机构，作为信用媒介。这就是下一代的互联网，将有可能改变我们的金钱、贸易、政府和社会。

高晓松说好莱坞

一、法律上的变革：奥巴马时代"网络中立法”被废除

“网络中立原则”的主要内涵是：网络运营商必须同等对待来自各方的所有内容。2014年奥巴马政府提出的“网络中立五大原则”是：禁止运营商封锁网站、禁止减慢加载速度、禁止为加速额外付费、必须增强服务数据透明度、监管无宽带的无线网络。

网络中立法的废除导致运营商的权力空前的大起来，这相当于高速公路私有化，会导致整个电信行业大变革。

二、音乐产业趋势

1、网络运营商介入

网络中立法对于网络运营商来说大赢家，抢用户将不再靠送手机，而是附赠娱乐内容。但网络运营商并非高枕无忧，在进军内容领域时也面临谷歌、亚马逊做全国覆盖WiFi的野心，网络中立原则的废除使得无宽带的无线网络不再被监管。

1）中美电信运营商人口红利消失，竞争加剧， 由送手机签合约发展为内容壁垒， 例如你如果签了ATT，两年合约，用我的ATT手机服务，我让你免费听两年音乐，一方面降低送手机成本，另一方面内容壁垒与版权绑定，难以逾越。

2） 由固定费率转变为斜率费率， 用的多交的带宽费就多，且带宽捆绑内容，导致一种非常强势的服务，大家都管它叫smart contract（智能合约），就是说如果你有对内容的特别强的需求，那么带宽我会临时给你更宽。比如说礼拜四晚上，你要看一个那样的戏，高清的VR的，我就给你更宽的带宽。（ATT要买时代华纳，Comcast拥有环球NBC的原因）

3） 音乐是运营商第一站，因为音乐是高频伴随性消费，用户需要全版权。 当运营商介入后，互联网音乐平台无还手之力，因为电信运营商的付费用户（光彩铃服务可能达到百亿）是互联网平台不能比拟的，版权未来溢价可期。

2、音乐产业区块链革命

“去中心化”的区块链分发模式，将直接威胁到传统的中心化播放器，有可能推动大量新的分发应用兴起。

1）明星的推动，回款速度快，跳过词曲版权代理方、唱片公司，直接到版权所有者手中，且过程透明。

2）用户体验好，AI的运用，平台算法已经不太重要，AI更了解你喜欢听什么歌，而不是靠平台积累你的数据。

3）产品的优胜劣汰，金曲会获得比原来高得多的收入，而 滥竽充数的，所谓的过去唱片公司叫B面的歌就迅速丧失价值 ，因为区块链逻辑下，歌曲都是一首一首的模式而非打包。

4）在区块链技术的基础上，音乐的应用会爆炸式的成长。大批团队做的音乐新应用，游戏式应用，remix式应用，cover式应用等，都没办法把这些应用商用化，因为拿不到版权。但区块链发展起来后就可以做到自动授权。

3、音乐大并购时代将至

反行业垄断法的式微，打破好莱坞式的艺人经纪合约分散模式，全面走向全约模式，将引发一系列上游公司的大并购。

好莱坞模式，经纪公司难以花大价钱捧明星，难以成批量地生产年轻的艺人和明星。因为 全约才是真正的价值所在 。如果不是全约的模式，实际上是艺人在雇佣大家。

趋势下的机会

音乐行业这三个大变化，是中国资本进入的大好时机。无论是囤积版权以最重的方式进入，或者是你切进运营，走轻的路线。只要运营商进局，自然获利无穷。 发生大并购的时候，就是外部资本的好时机。

三、未来好莱坞的视频和电影行业

1、 内容制作模式的改变，Netflix内容定制采购模式转变为点播分账模式， 订阅模式下（定制、采购、自制）就是成本加20%~30%的利润，这对于好内容、头部内容是不利的，不利于内容行业发展，而点播分账模式贯彻内容越好，自然收益越多。所以在Netflix模式下量比质重要。 Netflix不靠内容来挣钱，而靠会员模式挣钱，当人口红利消失，优秀的内容慢慢就退出了订阅模式的合作。

2、最终还是内容为王， 新的技术→新的分发渠道→新的一轮红利，但最终还是回归内容上。每一次新的介质进入的时候，都先吃一轮科技红利，然后继续进入内容为王的时代。有内容，平台容易，没有内容，平台难以为继，并且随着平台渠道的增多，内容溢价效益加强，当内容方自立平台，更是被垄断的存在。

例：院线现在面临的就是窗口期的压力。过去是窗口期72天，影片先给院线，然后才去上其它平台。随着平台尤其内容亲爹的增多，院线已经面临巨大的压力，就是要求缩短窗口期。其中最激烈的要求缩短到17天。

（院线过去的模式是mall的模式，是地产模式。内容方纷纷来这里卖，院线抽成。但当内容方地位上升后，mall转成supermarket，得自己出去进货，保底发行）

趋势下的机会

中国人最擅长的线上票务，将凭借pay per view的契机，在好莱坞拥有一立足之地。点播平台要求的不是流量，要求的是ARPU值，就是每个用户花的钱，而不是时长，这是与会员制要求流量和时长相区别。

1、院线被逼保底发行，不能单纯依靠卖爆米花什么的，这个对线上票务平台的需求就大了很多。 （为什么美国发展不起来线上票务：美国的院线票房分账占总收入的比例，比中国院线少很多，所以他他重视的是他那爆米花跟可乐。讨厌别人准时到。你准时到了，跑到屋里看电影去了，你就没来得及买我这爆米花跟可乐。）

2、院线、点播双线并行的大平台，这个平台实际上就是线上线下同时pay per view ——你pay了一张电影票去电影院看，和你pay了一个4.99元，在我这平台上直接看了一个电影，实际上是一个意思，只是说刚刚上映的电影可能贵一点。

（优酷虽然有点播平台，但已经实行了会员制，但淘票票这个平台可以利用起来，由卖票变成卖电影）

3、国际化视野，好莱坞不是美国的，也不需要中国化。

好莱坞的头部公司，我称之为“十三太保”（六大电影公司、三大唱片公司、两大演出公司Live Nation和AEG、两大经纪公司CAA和WME）。三家唱片公司是现在最大市值的：环球母公司是法国维旺迪，索尼母公司日本索尼，华纳母公司是一俄国人。 三大都不是美国的，只管去控制它就行 。 渗透他，再逐渐改变他。 一旦到了那个位置，你的视野就变成全球视野，你就不再拘泥于我是一个中国公司。 真正的文化自信是包容，而不是拒绝。

四、中国文娱国际化要从好莱坞出发

1、好莱坞的特殊性，硅谷也难以征服

1）股权模式的不同

好莱坞全是玩现金的买卖，没有人有股权。所有人的目标都是 让现金流变大 。今天谁在市场上赚钱多，就多分给谁。而硅谷恰恰相反。他们选择股权绑定模式，人人有股权。所以硅谷所有人的努力方向是把 公司市值做大， 这样股票才值钱。 硅谷希望所有人都看未来，好莱坞只看当下。

2）运营模式的不同

好莱坞是一帮老中医，是经验的、模糊的、概率的。每部电影多大卡司，谁和谁之间不对付，这都是揣在好莱坞大佬兜里的资源。硅谷是一帮年轻的西医，主要靠的是各种数据和科技。

文娱产业实际上可以解构为创作、宣传、分发三个板块。创作是人与人的关系，宣传是人与数据的关系，分发是数据与数据的关系。互联网企业掌握了数据，因此从分发开始，逐渐向上游竞争， 越往上游越与数据无关，与人有关，并且那些“人”越牛逼就越稀少，越来越不能被大数据与AI替代。

3）资本来源不同

硅谷喜欢用聪明钱，喜欢VC（风投资本），好莱坞喜欢用傻钱，喜欢Slate Financing（盲投资本）

2、趋势

1）越来越大的政策风险

美国在内容上面临前所未有的政治正确的压力。这不能拍那不能拍，各国其实是一样的，走到哪里都有这问题。

2）Streaming平台对传统电视网造成越来越大的压力

在体育方面，ESPN是迪士尼旗下最大资产，但ESPN近年掉得厉害。因为ESPN还是付费订阅模式，现在人们信息渠道多元，更倾向Pay per view（付费点播）体育比赛。 电视式微肯定是大趋势，电影票房往下走则会慢得多。 因为看电影的仪式还是很难替代。就相当于现场娱乐一样

3、中国目前进入好莱坞的方式—合拍片

中美合拍片基本没有成功的案例

1）定位差异： 更多原因是彼此定位的差异。一个定位全球，一个定位国内。

2）合作意向差异：六大通常不愿意在内容上合作，只愿意在资本上合作，就是你买我盲投基金。 合拍我们现在在尝试反向输出，就是我们有很好的IP，改改在美国拍了，就比把美国那东西跟我们合拍了要更好一点。

3）水平差异：我们的这个社会发展的所谓的审美跟情感阶段，比美国晚了很多年。 举个简单的例子，我们还重视爱情，爱情电影电视剧还大卖。而这几年美国没有什么特别强调爱情的电影电视剧了

4、如何走进好莱坞

中国需要用更现代的意象与体系、更世界的话语来实现“文化输出”，试图输出传统文化的努力，效果往往不佳。

传统文化局限性： 中国的古典的文化，神话谱系等，跟欧美文化有很大的不同。 中国人想自己这些东西拿出去，首先得建立这个神话谱系。才能让人看懂。 例如欧美那些东西都是基于《圣经》的，大家都非常了解，《七宗罪》也好，什么也好，都是《圣经》加上莎士比亚式的“家庭关系”

制度局限性： 中国实际上没有建起整套六大的那种绿灯系统来生产影视的产品线，中国现在最大的电影公司也得老板拍脑门，所以基本上 中国最大电影公司在好莱坞相当于Mini major，没有那套复杂的系统。

措施：拿出新的东西，符合世界价值观

立足于我们接受全球的文化，然后创造出一种新的中国文化，《三体》就是一个崭新的中国文化，应该能做成HBO式的美剧。包括我们的《白夜追凶》。《白夜追凶》是好莱坞都没出现过的好IP，完全可以在好莱坞拍起来。

例：音乐方面，韩国现在做得不错，例如鸟叔、BTS（防弹少年团），但那是从伯克利音乐学院毕业的几代韩国音乐人把美国这套已经学得通透极了，门儿清。

现在内容出海还有漫长道路，但资本和品牌出海，我觉得是没有问题。

总结：中国只能两条腿走路，一条是内生市场，长城以内，在激烈竞争中大家最后形成一个我们自己的内生市场；另外一条路就是 你要想去全球，你就不要从北京出发去全球，你就去好莱坞，那里有全套武器装备和地图，就从那里出发去全球。

被历史铭记，肖战和AO3被绑定到区块链，不可消亡不可更改，为什么？

被历史铭记高晓松解读区块链？肖战和AO3被绑定到区块链高晓松解读区块链，不可消亡不可更改

肖战粉丝和AO3这件事的发展以及走向，应该是所有人都没有想到的。

起初只是一篇文章引起肖战粉丝的不满，随后大量举报，导致AO3数据网被禁止访问，一下子波及到了众多其高晓松解读区块链他圈子的粉丝。这些粉丝声讨肖战粉丝，粉丝行为、偶像买单，所以连带着肖战的口碑和路人缘也开始大幅下跌。

接着肖战的商业代言被抵制，已经有下手较快的品牌方采取措施，将之前的肖战置顶换成其他代言人，选择避风头。肖战的待播作品全部被提前打一星，已经播完的也未能幸免，遭到大量差评。

因为这涉及到不同文化的交流问题，所以事件开始上升到文化层面，众多影视文化界人士出面发声，春晚总导演哈文、知名学者高晓松、辩论咖马薇薇以及著名吃瓜群众王思聪都吐槽或点赞吐槽肖战粉丝的评论。

虽然此次粉圈事件，肖战本人并没有任何不妥之处，但因为肖战粉丝带着肖战大名到处开撕，所以导致肖战本人无可避免的被牵连。

近期更是有专业人士，将肖战和AO3绑定到区块链上，区块链上的信息大意是指肖战粉丝此举是对创作自由的无理践踏，所以此举应该被历史铭记，以及肖战的大名应该永远被刻在耻辱柱上。

因为区块链上的信息是不可被篡改的数据记录，每一次编辑都在核算上一次的基础上，所以这条信息永远存在且无法篡改，就想这位网友说的，肖战和AO3被绑定到区块链，不可消亡不可更改。

每一个顶流男星或者女星都会有层出不穷的争议，这很正常，自从肖战凭借《陈情令》爆红成顶级流量之后，这就是显而易见可以预料到的未来。

不过，对于顶流们来说，只要不断的有作品播出，只要高颜值高人气依旧，总会有新的争议出来，顶替旧的争议，这也是维持他们热度的一种常态。如果顶流们偶尔能有一部有口皆碑的大爆作品，还能将评价一举扭转，从而走向更为高阶的顶流咖位。

但是，如今肖战粉丝犯了众怒，肖战被专业人士带大名和AO3绑定之后，这不可消亡不可更改的信息，会被娱乐圈的历史铭记，也会时时刻刻提醒着大众这次事件的发生。

其实从肖战凭借《陈情令》爆火至今，不过才短短半年时间，但却已经遭遇了如此重创，而且这个重创追溯源头，还是喜爱自己的粉丝造成的。因为是自家粉丝，所以团队难以公关，肖战本人难以发声，无论站哪一边，都会对自己有极大影响。

平时粉丝们积极做慈善，希望为偶像带来路人好感，最后结果也确实能帮偶像提升路人好感，以及增加正面影响。粉丝做慈善，能给偶像带来好感，那么粉丝到处得罪其他圈子，就能给偶像带来负面影响，这其实是同样的道理。所以虽然是肖战粉丝的一时冲动，但致使肖战被吐槽也在情理之中。

如今肖战的影视资源、商业资源以及路人好感全方位下跌，更是被带大名和AO3绑定在区块链上，被历史铭记。所以高晓松解读区块链你怎么评价呢高晓松解读区块链？（图片来自网络）

写到这里，本文关于高晓松解读区块链和高晓松区块链和5G的介绍到此为止了，如果能碰巧解决你现在面临的问题，如果你还想更加了解这方面的信息，记得收藏关注本站。